カテゴリー別アーカイブ: 生徒さんの作品

NHK文化センター　柏教室のUさんの作品をご紹介致します。
マグカップの把手が割れてしまったのを接着し、再使用が可能
なように竹で補強されました。

作家さんもののマグカップの把手が５か所で割れ、４つのパーツに
分解していました。
接着後、把手の内側を竹で補強してあります。
これによって、やや大ぶりなマグカップも再使用が可能になっています。

難しかったのが把手の形状が不定形で、竹の加工が複雑になったことです。
Uさんはそれをクリアし、把手自体に馴染ませるのも異例の早さでした。
このあたりは手作業がお好きなUさんの天性のものと思われます。

竹を使用した把手の補強は、竹の曲げ加工や把手自体に馴染ませる手間
はかかりますが、今回の作品のようにカップ部が重いものですと安心感が
大きいと思います。
このマグカップは金繕いを頼まれたもので、持ち主に返却されます。
そのような場合、より安全な方法で修復されるのがよろしいかと思います。

把手内側にしか補強が入っていないので、作家さんの意匠を崩すことなく
仕上げられています。
高い完成度に持ち主の方も驚かれること間違いなしです。

NHK文化センター柏教室のYさんの作品をご紹介致します。
ティーポットのひび割れです。

蓋がありませんが、シャープな形のティーポットです。
貫入が入っているので、それに沿ってひび割れが入ってしまいました。
しかしそれが人為的には出来ないアートになっています。

実は最初、仕上げの線をふっくら膨らんだ形にされていました。
しかし実際仕上げてみると、かえって鬱陶しい感じになってしまった
そうで、フラットな仕上げに修正されました。
ポットがシャープな形なので、膨らんだ仕上げが合わなかったのだと思います。

基本的に私共では膨らんだ仕上げはお勧めしていないと、このブログでも
何回か書いています。
好みの問題ではありますが、実使用上でも引っかかりになってしまうことは
否めません。
Yさんがフラットに変更されたのは、正解だったと思います。

仕上げを始めた頃のYさんは緊張が強かったのですが、この頃はだいぶ
慣れられて線の太さを変える余裕すら出てきています。
もちろん金を蒔くタイミングなど、完成度も問題ありません。
この調子でどんどんチャレンジして頂ければ、私としても嬉しいです。

NHK文化センター柏教室のSさんの作品をご紹介致します。
一気にたくさん仕上げをしてきて下さいました。

今回お持ちの器は、ほとんどが妹さんの器なのだそうです。
Sさんご自身が器好きなだけあって、お持ちになる器はどれも
素敵なものばかりです。
ただその分、難しい形をしているのも事実です。

そのため欠損を埋めるのに悩まれていましたが、このところ仕上げに
チャレンジされています。
熱心に何度も納得するまでやり直しをされているので十分合格の
域に達しているのですが、これ以上の完成度を求められるのであれば
手順や筆の太さなどの工夫が必要になってきます。

仕上げの手順に関しては基本的に流れがわかっていれば問題あり
ません。
ご自分のスタイルでなさって構わないのです。
細かくここから塗り始めて…というようなことを気にされる方が
多いのですが、ご自分のやりやすい形を見つけてみて下さい。
私がお話し出来るのは、私なりの方法でしかないのです。

NHK学園市川オープンスクールのIさんの作品をご紹介致します。
１つの器で金銀を上手く使い分けておられます。

面白い形に割れたお皿です。
表面はブルーの柄に金泥の仕上げが際立っています。
接着の際、若干ズレてしまった分、仕上げの線が太くなっていますが、
それが割れの線の面白さを強めているようです。

一転、裏面は銀泥です。
こちらは硫化するとブルーの線と馴染む色になると思います。

こちらは湯のみでしょうか？
縁の欠けは銀で、将来的には硫化して釉薬に馴染むでしょう。

一方、割れの線は金泥です。
元々の釉薬掻き落としの柄と合っています。

Iさんは独特の感性の持ち主で、いつもその着想には刺激を頂いています。
今回はその感性の一端しかご紹介出来ませんが、今後も都度ご紹介
させて頂こうと考えています。

NHK学園市川オープンスクールのYさんの作品をご紹介致します。
ご自分で作られた板皿の窯キズを金繕いされました。

瑠璃釉に金泥が映えています。
またキズが入った位置も絶妙です。

通常の窯キズと違っていたのは、途中で途切れているところです。
瑠璃釉の上から乗せた白い水玉状の釉薬が接着剤になったのか、ここは
亀裂が完全には入っていないのです。
それもまた面白さになったのではないでしょうか？

もう１点は、かなり複雑に割れた小皿です。
その為、欠損を埋めるのに時間がかかりましたが、仕上げてみると
複雑な線がアートのようです。
これも金繕いの不思議なところです。

度々このブログでも書いていますが、窯キズは独特の手順で直して
いきます。
作業される前に是非ご確認下さい。
この技術を身につけて頂くとYさんのように陶芸をなさる方はせっかくの
自作を諦めずに済むと思います。

以前のブログでも書いていますが、接着で段差が出来てしまった
場合、それを解消するように弁柄漆を塗っていきます。
作業を始める前に大切なのが、どこを塗るべきなのか、しっかり
印をつけることです。

上の画像は藤那海工房　金繕い教室のKさんの作業状態です。
とてもわかりやすく印を付けられているので、これに従って
安心して作業が出来ると思います。

「段取り８分」という言葉がありますが、下準備をしておけば
後の作業が楽になるのです。

接着がずれてしまったのは、マイナスかもしれません。
でもプラスに変えるチャンスを上手に活かして頂ければと考えています。

NHK文化センター　千葉教室のNさんの作品をご紹介致します。
大きい欠けの仕上げをなさいました。

最大の幅が３cm弱ある欠けです。
ご本人は蒔下の弁柄漆が厚くなってしまったとおっしゃっていますが、
釉薬がぽってりした陶器の感じと合っているので、違和感はありません。
こちらはこの後、銀泥で縞を入れる予定です。

この小皿は欠けが大きいだけでなく、縁が緩く波があり、形を作る
こと自体が難しい欠けでした。
まずきちんと形を作られてから仕上げに挑まれたので、大変完成度が
高い作品になっています。

よく金繕いした方が良くなると言われますが、この小皿もその例で、
元々の草花柄と呼応するように見えます。

大きい欠けの仕上げをする方法はいくつかありますが、今回Nさんは
太めの筆を使うことを選択されました。
筆に弁柄漆を含ませる量が難しいのですが、これは使っているうちに
慣れるしかありません。
今回これだけの完成度なので、じきに慣れられると思います。

以前のブログにも書きましたが、道具は腕を助けます。
なさりたい内容によって適切な道具を選択下さい。

NHK文化センター柏教室のTさんの作品をご紹介致します。

金箔が光ってしまって、見にくい画像ですみません。
金箔を貼った上にフリーハンドで線を描き、金泥と銀泥を蒔いた
大変モダンなデザインです。
金、銀の光沢違いで見せるところも、面白い選択です。

貝合わせというと花鳥風月を描かれる方が多いので、このような
モダンなデザインはとても斬新です。

まだまだTさんにはモダンデザインの構想がたくさんありますので、今後
の制作も楽しみにしています。

藤那海工房の金繕い教室・Oさんの作品をご紹介致します。
レモン絞りの把手の接着です。

当初は接着して形になっていれば良いとのご意向だったのですが、
微妙な角度の接着が難しかったのです。
そこで断面に軸を入れ、接着して頂きました。

Oさんは道具箱を始め、作業の工程でもいろいろ工夫される方です。
軸を入れる際にもオリジナルの治具を作って作業されていました。
それがとても素晴らしいものなので、同様の作業をされる方には
ご紹介したいと思います。

途中の作業は苦労されましたが、様々な技術も経験されましたし、
結果的にしっかりした接着になったことで満足の完成度になったのでは
ないでしょうか。

現在、Oさんは藤那海工房で本漆の金繕いにもチャレンジなさっています。
元々本漆の金繕いのご経験があるので、私共の方法にも興味を持って
取り組んで下さっています。

藤那海工房　西登戸教室のOさんの作品をご紹介致します。
ひびをプラチナ泥で仕上げをしたカップです。

Oさんとしては、もう少し細い線で仕上げたかったそうなのですが、
画像で客観的に見てみると、カップのデザインといいバランスなの
ではないでしょうか？
線の描き方も安定していて、いい線が描けていると思います。

シルバー色というと「銀」ですが、硫化して色が変わってしまうのが
合わない器もあります。
Oさんのカップは繊細な薄手の白のマット釉で、こちらには銀の硫化色
は合わないと判断されました。
そこで仕上げに使われたのが「プラチナ泥」（白金泥）です。

プラチナは銀と比較すると青味があり、若干暗い色をしています。
金の価格が上がったことで差が縮まりましたが、確実に金より
高価であることには変わりがありません。
ただ大切に使えば、かなりの量が直せますので、損をした感じには
ならないかと思います。

一般的に銀色というと「錫」を使う方が多いと思います。
プラチナ泥から比べたら、かなりの安価で気兼ねなく使えるとは
思います。
ただ錫は耐薬品性が弱いこととチープさは否めないので、オススメ
してはおりません。