カテゴリー別アーカイブ: 生徒さんの作品

藤那海工房　土曜日クラスのTさんの作品をご紹介致します。
四角形の小皿の欠けの修復です。

２方向から立ち上がった面からなる角が、３カ所も欠けていました。
特に画像上に写っている角は大きく欠損していたので、形を作るのに
とても苦心されました。

難しい形をしっかり作られた上で、金泥の仕上げが青、緑の釉薬に
映えています。

少々蒔下の新うるしが厚いのですが、蒔くタイミングがよいので、とても
綺麗に輝いています。

器の修復は仕上げに気を取られますが、美しく見せるのは下地がきちんと
出来ていることだと思います。
Tさんの作品は、それを現しています。

NHK文化センター柏教室のNさんの作品をご紹介致します。

割れてしまったものを接着し、欠損を埋めて仕上げられました。
割れたなりの線がとても魅力的で、器の柄と呼応するかのようです。

Nさんは作業が丁寧な方なので、線もきれいに描かれており、大変
完成度の高い作品に仕上がりました。

しかしNさんとしては、接着の際に微妙に生じてしまった段差が
綺麗に埋め切れていない点が不本意とおっしゃいます。

段差解消のためには、ある程度テクニックが必要です。
また見映えも重視しなければなりません。
そのため意識的に作り込みを行います。

そして最終的には、“手加減”が美しさを決めます。
この“手加減”の説明が難しいのですが、力加減を抑えめにするという
感じでしょうか。

女性は日頃の掃除で、磨く作業に力が入りやすくなってしまっています。
まずは時間制限を設けて、磨くのは２分以内としてみたらいかがでしょう？

NHK学園市川オープンスクールの生徒さんの作品を
ご紹介致します。
ティーポットの蓋の接着です。

焦げ茶色の釉薬に金泥がとても映えています。
本体がなくても、合わせた時に新しく生まれ変わった姿が想像
出来ると思います。
ご本人も完成した感動がひときわ大きいのではないかと思います。

ティーポットや急須の蓋の修復には、注意が必要です。
使用時に熱がかかること、持ち上げるという機能があることです。
使用頻度が高いものなら、なおさらです。
そのため割れの接着だけではなく、補強をオススメしています。

今回ご紹介させて頂いた蓋も、画像には写っていないところで、
しっかりとした補強をして頂きました。
補強に関してはそのものの破損状態、使用頻度、お好みなど
いろいろ勘案して手段を決定しています。

修復をしたものを長く、安全にお使い頂くために、蓋ものの
修復の際には講師に補強方法についてご相談下さい。

NHK学園市川オープンスクールのTさんの作品をご紹介
致します。
Tさんは下地の作り方が上手な方で、このブログでもたびたび
ご紹介させて頂いています。

湯のみの小さな欠け２点と、蓋つきの器です。
コンスタントに仕上げをされているので、仕上げも安心して拝見
出来ます。

これもよく申し上げていることですが、仕上げはまとめて行うの
ではなく、下地が出来たら都度行うのをオススメ致します。
一気に仕上げを行うとその時点の腕前の器がたくさん完成して
しまいますが、コンスタントに行うと少しづつ上達して行きます。

１つの器にたくさん修復箇所がある場合も同様です。
下地がよいところで、次々仕上げに挑まれて下さい。

とはいうものの私自身も仕上げればいいだけの器が引っ越しの荷物を
整理したら、たくさん出てきてしまいました。
しかもよく見てみたら、仕上げをするだけと思っていたのが、案外
物足りない状態だったのです。
これは自分の目が鋭くなったと解釈するべきか、以前の作業がいい加減
だったと反省すべきか…
問題のところを細かに精査して、お教えする内容にプラスになったと
前向きに解釈することにしました。

NHK文化センター　ユーカリが丘教室のTさんの作品をご紹介
致します。

萩焼の平鉢の欠けを修復されました。
実は欠けの形が少々不定形で、そのままの形で仕上げると違和感が
ありました。
それをお好みの形に変えて仕上げられています。
これが器の形に調和して、とても良い形にまとめられています。

このあたりは度々ブログに書いていますが、欠けの形そのままに
仕上げなくてもいいということなのです。
特に今回のTさんの作品のように、元々の欠けに違和感がある場合、
それを尊守しなくてもいいと思います。

しかしそれには条件があります。
欠損を埋めた下地が完璧に器の面とぴったり合っていなくてはなりません。
(正確に言うと仕上げの金•銀泥の厚みを引いた高さ)
これが盛り上がっていたり、凸凹があったりすると、形を変えたところが
しっかり出てしまいます。

好みの形で仕上げたいというご希望でしたら、下地の状態を講師に確認の
上、仕上げられることをお勧め致します。

藤那海工房金曜クラスのKさんの作品をご紹介致します。
２本のヒビの仕上げをされたのですが、内•外に分け、計４本を
１本ずつ仕上げされました。

手前に写っているのが、最後の１本です。
徐々に上達されていまして、最初の２本は揺れがあるのですが、
最後の１本は、迷いがなくしっかりした線を描かれています。

このような作品を見せて頂きますと、仕上げはコンスタントに
チャレンジした方がいいこと、まずはやってみるなど大切なこと
がわかります。

もう１点は、欠けの修復です。
この器はKさんのお母様の作品なのだそうで、形も釉薬の風合いも
とても素敵です。
縁が点々と欠けてしまったのを埋めて、金泥で仕上げられました。

常々ブログで書いております通り、薄茶系の釉薬には金泥が馴染み、
この作品のようにいくつか欠けてしまっていても、目立ちません。

母娘合作となったこの作品、是非使い続けて頂きたいと思います。

NHK文化センター柏教室のMさんの作品をご紹介致します。
湯のみの見込みに出来たヒビの修復です。

湯のみは口径が小さいので、見込み部分の仕上げは難しいところがあります。
Mさんは何回もやり直しをされ、ついに完成されました。
粘り強く取り組まれた成果が、仕上げのしっかりとした線に現れています。

器の内側の仕上げが難しい場合、持ち主は誰か、使う用途は何かなど
確認させて頂いて、最適な仕上げ方法をアドバイスしております。
状況によって正解は変わりますので、仕上げ前にご相談下さい。

ところでMさんの作品は飛び鉋と釉薬の色から、小鹿田焼か、小石原焼では
ないかと思われます。
緑と茶の柄の入れ方がモダンなので、小石原焼かもしれません。

この二つの窯元は兄弟のような関係です。
江戸前期に高取焼の陶工が小石原焼を開き、その技法が江戸中期に小鹿田焼へと
伝わりました。
地理的にも２つはとても近い場所にあるように、特徴も大変似ています。

修復においては化粧土に注意が必要です。
作業を始める前に必ず注意事項を確認下さい。

藤那海工房土曜日クラスは、１年のカリキュラムを消化したあと、
受講の方々をご相談して、いろいろな工芸にもチャレンジする
ことになりました。

その第１歩が、拭き漆です。
金繕いは新うるしで行って頂いておりますが、本漆を体験して
頂くには拭き漆は最適と考えました。

題材にしたのは、お椀の他、茶托や折敷などです。

本漆の魅力は塗面の美しさに尽きると思いますが、漆かぶれには
注意しなければなりません。
ゴム手袋の他、皮膚に漆をつけないための注意事項をしっかり守って
作業して頂きました。

お椀の樹種は、それぞれで違うものを選択されています。
どんな感じになるのか、楽しみです。

藤那海工房土曜日クラスのUさんの作品をご紹介致します。

このコーヒーカップの直しは、手前の欠損がとても難しい形になっていた
のをどのように仕上げるのかがポイントでした。
少々不思議な形になっているのは、よくあるパターンで、もう少しダメージ
が強かったら欠けていたのが、ギリギリで止まっているというものです。

Uさんは、もともとの器の柄に似せたような雰囲気に仕上げられているので、
違和感がありません。
奥の丸い形の欠けには刷毛目が出ていましたが、許容範囲ですので、
使って頂いて、自分の蒔き方の善し悪しを見極めるとしても良いかと
思います。

こちらのお皿は、少々立ち上がった部分がかまぼこ型になっていて
欠けを埋めるのが大変難しいものでした。
それをクリアして、今回の講座に仕上げてご持参頂きました。

以前のブログに、大きい面積の欠損を仕上げるのであれば、お持ちの
筆の号数を上げ、太い筆を使用した方がよいと書きました。
こちらの仕上げには、その太い筆を使用してチャレンジされました。
ご本人としては、もう少し極めたかったようですが、十分合格点です。

今後は筆に含ませる量を加減して、よりスッキリとした仕上げができる
よう、期待しています。

NHK文化センター千葉教室のHさんの作品をご紹介
致します。

割れたお皿を接着されたものです。
とても不思議な感じで割れているように見えますが、この形は
実は珍しくありません。
高台周辺の厚みの同じ所を周回して、この形が生まれるのです。
しかし目に立つ破損で、とても面白い仕上がりとなりました。

ペーパーナプキンホルダーがバラバラに割れたものを接着し、
銀系の泥粉で仕上げられました。
これは大変な労作で、接着も大変でしたし、欠損していた部分も
たくさんあったので、それを埋めるのも大変でした。
なるべく目立たない仕上げをご希望だったので、いろいろ試行錯誤
して頂きましたが、最終的には銀系に落ち着かれました。
よいご判断だったと思います。

こちらも仕上がりが面白い結果になった器です。
少し前にご紹介しました器を同じように、内と外が違う状態なの
です。
内側は単純な鳥脚型なのですが、外側に複雑にヒビが入っているのが、
仕上げの段になってわかったので、加筆されたそうです。
これで衝撃の方向がわかるのですが、外側の方がダメージが強く出た
ということだと思います。

Hさんは根気よく取り組んで下さっているので、今後も手塩にかけた
作品が完成してくると思います。
またブログで紹介させて頂くのを楽しみにしています。